CEntre de PRAtiques VOcales et Instrumentales en région Centre - Val de Loire

Cet hymne à l’amour est traité par l’ivresse, l’empressement, la fougue, il met en scène deux amants qui se frôlent, se touchent en une valse sensuelle.

Les chants publiés dans ce recueil peuvent se diviser en quatre catégories. La première comporte des chants sur la vie quotidienne et les rituels : Umakoti, Iqhude, Wandibizwe Umngoma. La seconde...

La pièce débute avec le mot paix traduit en italien, pace, qui va résonner en traversant l’oeuvre de part
en part, tel une balise. Langue conventionnelle pour les annotations musicales,...

En prenant en compte les spécificités de chacune des chorales, Jean-Christophe Rosaz a composé la musique.

Sur un livret de Gérald Castéras. Oratorio pour récitant, chœur à 4 voix mixtes...

Yosano Akiko est un coquelicot: volatile et éphémère. Son voyage en Europe est une initiation, la conquête d’elle-même et de sa liberté de femme. Dans cette œuvre, j’ai voulu retracer son...

Cette pièce se présente comme une petite danse, celle des flots, de la brise... La structure de la pièce suit l’idée de la traversée : d’une rive à l’autre, et peut être d’un amant à...

Comme une ritournelle traditionnelle japonaise, cette œuvre évoque cet «autrefois» inconnu, comme si une foule chimérique nous confiait les secrets d’un temps qui désormais ne nous appartient...

Le début, rythmique et très haché, évoque le déchirement qui affecte la poétesse. Pourtant, dans ce flot de douleur, émerge l’être qui malgré tout, dans un dernier élan d’énergie, veut...

Le compositeur a choisi pour ce texte une mise en lumière harmonique des mots, «Yûropu no hikari no naka wo, à travers les lumières de son voyage en Europe».

Cette pièce a pour teneur la grâce humble, légère et douce de Marie la-Mère. Rien ne doit être douloureux ou tendu, pas même le crescendo central de l’enfantement ou les dissonances...

Cette œuvre "madrigalesque" est inspirée du Bogoroditsé Diévo d’Igor Stravinsky. Le traitement du texte est cependant plus descriptif et contrasté, avec des motifs expressifs.

Cette pièce a été composée à partir du Bogoroditsé diévo de Igor Stravisky. Une pièce brève pour 4 voix mixtes.

Cette pièce met en musique un texte majeur sur le culte de la Vierge. Le compositeur y a conservé une tradition orthodoxe stricte tout en apportant une touche originale accessible au choriste...

Cette pièce a été composée à partir du Bogoroditsé diévo de Igor Stravisky. Une œuvre écrite pour 7 voix mixtes.

Ce chant populaire relate les lamentations de Rosette suite à la perte de son amant. La musique, bien que dépouillée, restitue ses propos tout en préservant leur fluidité rythmique et mélodique.

L’œuvre a été composée à partir d'un chant traditionnel du Bas-Berry : le galant pressé. Le compositeur a créé une forme musicale dialoguée où texte et musique y sont étroitement liés.

La mélodie de ce chant traditionnel du Bas-Berry est centrale. Dans son œuvre, Nicolas POMMIER tâche de la renouveler à chaque couplet lui conférant ainsi un caractère indémodable.

Inspirée d'un chant traditionnel relatant l’éternel conflit de générations entre mère et fille, cette œuvre restitue l'ambiance pastorale de l'époque par une écriture...

Cette œuvre, composée pour un chœur de femmes, met en musique le poème dense, riche et sensuel de Apollinaire. Le travail d'écriture sur l'unisson sublime les résonances et les échos du texte.

Cette œuvre, composée à l’unisson, juxtapose du texte parlé, le décale pour donner une illusion de polyphonie, brasse les mots, les découpe, les casse, les nuance.

Cette pièce, écrite à partir d'un poème de Marguerite Yourcenard, fait sonner la langue française le plus naturellement possible dans le contexte rythmique et harmonique du jazz.

Composée à partir d'un poème de Verlaine, cette œuvre a été conçue pour être interprétée dans l’esprit de la tradition « pop-jazz ». (Peinture: Lye-Marie Hahn)

Cette œuvre, composée à partir de poèmes, privilégie la simplicité de langage. L'écriture musicale du rythme fait danser les Gnomes et nous restitue, avec qualité, les sifflements glacés du...

Faune, Licorne ou Griffon, en écho aux poèmes magnifiquement ciselés de Marc Blanchet, cette œuvre tente de capter ces silhouettes échappées du bestiaire légendaire.

Dans cette œuvre, les animaux mythologiques parlent à la première personne mais ce sont les voix uniques et multiples du chœur qui se chargeront de les incarner.

Dans cette pièce, le compositeur cherche à faire entendre d’abord les textes pour eux-mêmes. Puis, en les dépouillant des attributs du bestiaire, n'en garde que l’essentiel, l’incandescent,...

Créée à partir du poème dada d'Hugo Ball, l’œuvre de Benoit MENUT cherche à dépasser le sens premier des mots. Le compositeur explore là la dimension sensorielle de ce langage mystérieux.

L’œuvre a été composée à partir d’un texte d’Hugo Ball, poète du mouvement Dada. Le langage imaginaire et l'humour qui en émane, laisse la possibilité au chœur de théâtraliser sa...

Composée à partir d’un texte d’Hugo Ball, poète du mouvement Dada, l’œuvre de Lancelot Dubois utilise le canon comme forme musicale.

Cette œuvre met en musique le film muet "Hymnologus" et le poème de George Sand "A Aurore", correspondant à la structure tripartite du film. Un travail méticuleux entre images et décor sonore.

Composée en trois mouvements, cette œuvre met en musique des textes anciens d’esprit contrasté, qui ont néanmoins en commun une certaine liberté de ton et une écriture joliment rythmée.

Composée en trois mouvements, cette œuvre met en musique des textes anciens d’esprit contrasté, qui ont néanmoins en commun une certaine liberté de ton et une écriture joliment rythmée.

Music: Michael Eimann
Lyrics: Athur Rimbaud
Arrangement: M. Eimann

JC Rosaz avait un cahier des charges bien précis à respecter :
• conserver le caractère et la mélodie d’origine
• écrire pour 4 voix égales avec des ambitus raisonnables, et des...